Lo uno y lo múltiple

Marta Palau posee una larga trayectoria artística desplazándose en diversas disciplinas. Cuando creaba sus tapices con volumen se alejaba de su dicción pictórica condensando su afirmación femenina. Con su obra en los ochenta se distanció de la marca impositiva de un arte nacionalista mexicano. El constante ejercicio de interpretación de su mundo y su espacio le lleva a profundizar en la esencia ancestral del ser humano. Al contacto con la tierra, con ramas, semillas, cuerdas y piedra desmenuza su sentir sintonizado con la naturaleza. Sin conceptos teóricos remite a la vivencia emocional. Reclama ese lado del ser femenino alejándose de lo racional y lo lógico estimulando los detalles sensibles apegándose a los orígenes del ser humano

El espacio de la Galería Arte Contemporáneo y Diseño acoge con elevación espiritual y solemne las obras de Marta Palau. Desde el mural de la entrada que se forma con un triángulo de enormes proporciones hechas con diminutas escaleras de ramas y cuerda, y después los círculos de centinelas y cautivas que funcionan como altares y luego los objetos exentos de cerámica, plenos de serenidad, la exposición despliega un sentir ceremonial y sagrado. La configuración de sus conjuntos establece un tipo de espacio ritual que conmueve al espectador. Enfatizando los sentidos primarios de conocimiento, construye desde su obra un espacio donde predomina la percepción, la memoria y el sentir humano. Sus figuras formadas de papel amate y adobe evocan efigies primitivas. La dimensión a la que apelan sus imágenes va más allá de la estética formalista visual pues vibran de modo singular vinculándose al sentido del tacto; transmiten sensaciones táctiles.